戴曉君(Sauljaljui) 將把充滿情感的台灣原住民旋律與世界音樂元素,帶到溫哥華和米遜民謠音樂節

Sauljaljui folk
The award-winning Sauljaljui will sing in her native Paiwan language when she performs in B.C.

[曾獲獎項肯定的戴曉君將在卑詩省演出時,以自己的母語——排灣族語——獻唱。 ]

台灣原住民音樂人戴曉君 始終秉持「透過音樂尋找回家的路」的信念。這份理念不僅體現在她發行的三張專輯中,也展現在她主持的電視節目,以及她受邀參與的多場國際音樂節演出。 

「我覺得我的音樂非常具有台灣特色。」戴曉君透過 Zoom 以中文接受 Pancouver 採訪時表示:「我的音樂融合了原住民族文化的影響,以及其他各種元素,包括世界音樂的元素,因此呈現出非常多元的樣貌。」 

本月稍晚,戴曉君將登上溫哥華民謠音樂節與米遜民謠音樂節的舞台,以充滿情感的排灣族旋律、恆春民謠及融合世界音樂元素的演出,與加拿大觀眾分享來自台灣的音樂。 

戴曉君表示,她的台灣排灣族文化背景直接影響了她的音樂創作,這是因為她所演唱的排灣族語具有鮮明的音高(聲調)特性,而這項語言特色也形塑了她的旋律。正因如此,她的作品大多採用小調,流露出深沉而富有情感的音樂氛圍。 

她於 2016 年推出的首張排灣族語專輯《順著河流走》,以及 2019 年發行的第二張專輯《裡面的外面》,都曾入圍金曲獎。 

「我們的音樂創作源自對土地、人與自然的深刻連結。」戴曉君說:「在我看來,排灣族文化最重要的精神,就是樂於分享生命中的美好,這是一個以分享為本的文化,因此,我這次帶來的演出,也將以『分享』作為核心主題。」 

戴曉君的受訪內容由 Pancouver 副編輯 becky tu 翻譯成英文 

[點擊觀看戴曉君〈madjadjumak 彼此找到〉 音樂錄影帶 ]

戴曉君聚焦原住民族共同面臨的困境 

最能體現她渴望建立深刻連結、並以音樂歌頌土地的作品之一,就是〈madjadjumak 彼此找到〉 。這首歌曲收錄於她 2024 年推出的專輯《VAIVAIK》(《尋走》)中,該專輯榮獲 Global Music Awards 世界音樂類金獎,並獲得金曲獎「最佳原住民語專輯獎」。 

〈madjadjumak 彼此找到〉訴說著原住民族共同守護自身故事、並藉此建立連結的渴望,在這首作品中,戴曉君運用兩個吉他和弦,分別象徵河流與海洋,勾勒出歌曲的意境。

 「我曾遇見一位來自馬紹爾群島的詩人,他告訴我,海平面上升正導致他們的島嶼國土不斷縮小。」戴曉君說:「他以詩作寫下自己的家園逐漸被海水淹沒、人民被迫離開故土的經歷。」

戴曉君隨後告訴那位詩人,她的家鄉位於一座水庫下游,而這座水庫當年興建時,刻意淹沒了排灣族長者世代居住的傳統領域。因此,她認為排灣族與馬紹爾群島的原住民族有著共同的處境與經驗。 

「他們的土地因環境破壞而逐漸被海水淹沒;而我們世代生活的傳統家園,則是因人為因素而遭到刻意淹沒。」戴曉君強調:「因此,這兩個故事都讓我感受到,它們述說的都是一個民族與一種文化正瀕臨消逝的處境。」 

「我希望藉由家鄉水庫旁的河流,將這份精神融入音樂之中。」她繼續說:「那是一種非常純粹的感動——當你意識到,儘管彼此遠隔天涯,世界各地的原住民族其實都在訴說同一件事:守護自己的土地。」 

[點擊觀看〈合而為一〉官方音樂錄影帶 ]

南島語族與台灣 

影片中邀請台灣原住民音樂人布妲菈‧碧海 ( Putad Pihay),以及台灣原住民歌手、演員與文化倡議者羅智輝 (藝名:Sra-Rata)參與演出,戴曉君一開始原本打算將各自的人聲分別錄製,後來才意識到這樣的做法並不恰當。 

「當然,大家相聚後,總需要一些時間醞釀情緒、建立彼此的連結。」戴曉君表示:「雖然我是排灣族,而另外兩位歌手是阿美族,但同樣身為原住民族,我們之間有著與生俱來的親近感,大家聚在一起後,很快就找到彼此的節奏,也許只是小酌一口,那份默契便瞬間被點燃,接著便完成了歌曲的錄製。」 

戴曉君也與布妲菈‧碧海合作創作了另一首歌曲〈合而為一〉,這首歌獲選為 2025 年首屆世界原住民族傳統運動會的官方主題曲。 

「我記得,那是台灣首次以『南島民族的原鄉』來定位自己。」戴曉君解釋:「目前國際上相當普遍的學術觀點認為,台灣是南島語系的起源地,也就是南島語族的『母親』。因此,台灣便以這樣的視角主辦了當年的世界原住民族運動會,並邀請來自世界各地南島民族國家與地區的代表共襄盛舉。」 

受邀創作主題曲後,戴曉君與布妲菈‧碧海盡情發揮創意與想像力,歌曲以高亢悠揚的人聲,融合排灣族與阿美族的傳統旋律,並搭配來自不同文化的樂器,展現多元且豐富的音樂風貌。

 「因為我們曾參與過南島族群的交流活動,所以對那些傳統舞步、充滿原始力量的肢體律動,以及舞者眼神中的堅定與熱情,都有著非常鮮明的印象。」戴曉君說:「創作這首歌曲時,我們心中一直浮現著這些人與這些畫面,它們也成為音樂的重要靈感來源。」 

「製作這首歌時,我特別邀請部落青年會的勇士們參與錄音,把他們充滿生命力的呼喊融入歌曲之中。」她說:「這不僅讓作品更具震撼力,也賦予它濃厚而鮮明的台灣精神。」 

[點擊觀看〈你是無比耀眼的 〉官方音樂錄影帶 ]

用非原住民族樂器傳遞文化 

此外,戴曉君還將第三首歌曲〈你是無比耀眼的 〉獻給布妲菈‧碧海,以及另一位來自模里西斯的原住民族「姊妹」Emlyn。這首歌的官方音樂錄影帶於塔斯馬尼亞東岸外海的瑪麗亞島(Maria Island)拍攝。 

她表示,瑪麗亞島過去曾有原住民族居住,如今,因為與白人殖民者通婚,島上許多居民都擁有混合族裔背景。 

「所以,如今已沒有人能說祖先留下的語言。」戴曉君說:「然而,他們依然致力於保存自己的文化,例如延續傳統竹編船的製作技藝。」 

戴曉君表示,這首節奏輕快的歌曲傳達的是:唯有守護環境與人民,才能讓它們綻放出最美的光彩。 

「歌詞也描寫了一種狀態:當你投入自己真正熱愛的事情、綻放屬於自己的光芒時,就連太陽都顯得黯然失色。」她說:「無論你是在守護某些珍視的事物——例如守護那座島嶼的人們——還是在守護自己的夢想,你都有自由盡情綻放,活出耀眼的光彩。」

〈你是無比耀眼的〉音樂錄影帶開場,戴曉君手持月琴彈奏。月琴是中國傳統弦樂器之一,她表示,自己在青少年時期也接觸了另一項來自自身文化之外的樂器——吉他。

 「我相信,世界各地有許多音樂人演奏的樂器,都不是自己族群的傳統樂器。」戴曉君表示:「但即使如此,他們仍然能透過這些樂器表達自己的文化,演唱屬於自己民族的傳統歌謠。這正是我想傳達的理念。」 

Sauljaljui
Sauljaljui shows off her double-barrelled nose flute in a Zoom call with Pancouver.

[在接受 Pancouver 的 Zoom 視訊採訪時,戴曉君拿出她的雙管鼻笛向記者展示] 

戴曉君模擬百步蛇的哭泣聲 

除了演唱之外,她也演奏雙管竹鼻笛,透過 Zoom 視訊訪談,戴曉君特地示範了這項別具特色的傳統樂器。 

她透過雙鼻孔分別吹送氣流,讓空氣穿過兩根細長的竹管發出聲音,演奏出獨特的樂音。她表示,這樣的音色模擬的是排灣族至高祖靈與守護神——百步蛇(Vulong)的哭聲,對排灣族而言,百步蛇與族人是彼此血脈相連的兄弟姊妹。 

正如網站 Taiwanese-gods.org 所描述:「對排灣族人來說,百步蛇並不棲居於遙不可及的天上,而是活在屋柱的雕飾、身上的衣裳,以及每一個祈求庇佑的時刻。」 

依照排灣族的傳統,雙管竹鼻笛過去僅限男性演奏,但戴曉君並未因此卻步,而是勇於學習並吹奏這項傳統樂器。 

「如果想把傳統文化傳承下去,是男是女並不重要。」戴曉君堅定地說:「真正重要的是你的心。」 

戴曉君將於 7 月 17 日(星期五)下午 4 時 30 分,在溫哥華民謠音樂節位於 ʔəy̓alməxʷ/Iy̓ál̓mexw Jericho Beach Park 的 South Stage 登台演出。此外,她也將於 7 月 18 日(星期六)上午 11 時,參與由 Tennyson King 主持的「Eastern Sunrise」演出,與 Aysanabee 和 Mitsune 同台演出。欲了解更多資訊或購票,請造訪溫哥華民謠音樂節官方網站 

戴曉君將於 7 月 25 日(星期六)下午 6 時 10 分,在 Fraser Heritage Park 舉行的 Mission 民謠音樂節 Main Stage 登台演出。此外,她也將於同日下午 1 時 50 分,在 Fraser Stage 參與「Sonic Conversations」演出,與 Nastasia Y 同台交流。接著,7 月 26 日(星期日)中午 12 時 30 分,她將再度於 Fraser Stage 參與名為「Mother Tongues」的節目,與 Mahihkan 共同分享演出。欲了解更多活動資訊或購票,請造訪 米遜民謠音樂節官方網站。 

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