【 Lani Maestro 的作品《没有痛苦比这个身体更痛苦 (No Pain Like This Body)》，2022年，设备艺术于温哥华美术馆外展展出。摄影：Kyla Bailey。 】
一家国际艺术和设计制造公司将温哥华美术馆外展的一件设备作品列为2023年12件杰出公共艺术计划之一。Lani Maestro 的作品《没有痛苦比这个身体更痛苦 (No Pain Like This Body) 》于2022年11月18日至2023年4月9日期间于 West Georgia Street 的展场展出。
根据温哥华美术馆网站的说法，这座雕塑是「对温哥华市中心东区社区的直接回应」。
这位菲律宾裔加拿大艺术家的双联画由两句宝石红霓虹灯所组成。其中一句是「没有痛苦比这个身体更痛苦 (No Pain Like This Body)。」第二句是「没有身体像这样的痛苦 (No Body Like This Pain)。」
「没有痛苦比这个身体更痛苦——这是我走在温哥华喜士定街 (Hastings Street) 上时脑中首先浮现的句子，」Maestro 在温哥华美术馆网站上表示。「这种感觉一直存在。不断重复。怎么会有人忽略那个地方的特殊性呢？尽管我只想要做我的作品而不考虑居住在那个社区的人们，但这些句子似乎概括了我在那里吸收到的能量。」
Urban Art Projects 公布了顶尖国际公共艺术计划的名单。
Urban Arts Projects 策展主任 Natasha Smith 在《Artsy》的一篇文章中表示：「今年的入选作
品——感谢我们尊敬的贡献者——非常的敏感、美丽，而且『与时俱进』。主题环绕着真相的揭
发；有关地方、历史、文化消逝、性别和种族不平等以及战争的真相。」「然而，我们没有失去所有的一切。光明也是一个主题，透过呼吁我们才能进行恢复性的对话，促进共享学习。」
【 Lani Maestro 的作品《没有痛苦比这个身体更痛苦 (No Pain Like This Body)》，2022年，设备艺术于温哥华美术馆外展展出。摄影：Kyla Bailey。 】
五位专家评选公共艺术计划
Urban Art Projects 在其网站上表示，他们与格里菲斯大学 (Griffith University) 的研究团队合作开发了「公共艺术360 (Public Art 360) 」。该公司称其为「最全面和最完整的研究工具，以定量和定性的方式评估公共艺术的影响和价值」。
由五位专家组成的小组评选了这些艺术计划。其中包括 Visual Arts Commission 首席执行官 Dina Amin、独立多伦多策展人 Tairone Bastien、Manifesta 创始人 Hedwig Fijen、Storm King Art Centre艺术总监兼首席策展人 Nora Lawrence，以及奥克兰美术馆托伊奥塔玛基 (Auckland Art Gallery Toi o Tāmaki) 的毛利艺术资深策展人Nathan Pōhio。
《没有痛苦比这个身体更痛苦 (No Pain Like This Body) 》是加拿大唯一入选的艺术设备。
Bastien 将其描述为「我今年感受到最具穿透力的公共艺术作品」。这位安大略艺术设计大学(Ontario College of Art and Design University) 的助理教授指出：「这两个简短的句子让我停了下来，像一种暴力一样刺穿了夜晚，与作品周围的环境格格不入」。
「这两句简短的话凄美地提到人类的痛苦，」Bastien 继续说道，「这是一种与作品周遭冷漠和柔和的环境形成鲜明对比的恐怖状况——一个商业区，拥有毫无特色的饭店、办公大楼和高级精品店。这里是世界上最昂贵的城市之一的黄金地段，却也毫无疑问地持续受到监视和管制。」
【 Lani Maestro 在温哥华喜士定东街 (East Hastings Street) 漫步后创作了《没有痛苦比这个身体更痛苦 (No Pain Like This Body) 》。取自脸书照片。】
Maestro 于年轻时移民到加拿大
《没有痛苦比这个身体更痛苦 (No Pain Like This Body) 》的初版于2010年在Centre A艺廊：温哥华国际当代亚洲艺术中心 (Centre A: Vancouver International Centre for Contemporary Asian Art) 的一个展览中亮相。
它还在2010年和2011年于温尼伯的 Plug In 当代艺术学院 (Plug In Institute of Contemporary Art) 展出。此外，《没有痛苦比这个身体更痛苦 (No Pain Like This Body) 》还于2017年在第57届威尼斯双年展上的菲律宾馆展出，并于2019年在马尼拉当代艺术与设计博物馆 (Museum of Contemporary Art and Design) 展出。
Maestro 作为一位当代艺术家，将她的时间分配在加拿大、菲律宾和法国之间。她曾是加拿大协和大学 (Concordia University) 和新斯科细亚省艺术与设计大学 (NSCAD University) 的教授。
Maestro 的个人简介指出，她的作品经常涉及「流离失所、归属感和人的境况」。这反映了她25岁移民加拿大时的个人经历，「以及对语言和空间细微差异的敏感度」。
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