[Phemie Chong 開設了一家畫廊，因為她發現香港幾乎沒有人販售手工版畫。Kammy Chiu 攝。]
Phemie Chong 12 歲時移民英國，在英國居住期間，她一度以為這輩子都不會再接觸與版畫有關的事物。然而，生活有時會帶來意想不到的驚喜。在愛丁堡學習版畫後，Phemie 搬到布達佩斯，並在那裡遇見了來自澳洲的丈夫。後來，他們一起搬到香港，她發現香港幾乎沒有人販售手工版畫。
“香港看起來有市場，” Phemie 透過 Zoom 向 Pancouver 表示，“我當時想，如果人們會從宜家購買東西，那他們應該也可以直接向畫家購買。”
2012 年，Phemie 在香港創立了畫廊 ODD ONE OUT，專門印刷並販售包括 Kylie Chan Kai 等畫家創作的迷你小誌。迷你小誌是一種由創作者自費出版的小眾小冊子，宣傳冊或雜誌，內容通常涵蓋非主流或另類主題。根據她的說法，這類藝術形式當時在英國相當流行，但在香港卻仍屬罕見。畫廊於 2014 年舉辦了首屆迷你小誌展。
“對畫家來說，這是他們的便攜式作品集。他們可以將其分發給對作品感興趣的人，或藉此推廣自己的作品，” Phemie 說道。
ODD ONE OUT 是香港首間專注於插畫，平面藝術與版畫的畫廊。目前，畫廊也透過網上平台銷售其他藝術家的作品：包括雜誌，賀卡，陶瓷，素描，油畫，限量版藝術版畫，文具，以及家居與生活用品。
[溫哥華藝術書展將於 7 月 4 日至 6 日在 Roundhouse 社區藝術娛樂中心舉行。Dennis Ha 攝]
Phemie 回憶參觀日本造紙廠
版畫可以創作在各種不同的材質上，例如紙張，織物，木材及其他表面。Phemie 認為，AI永遠無法取代這種傳統藝術。
“AI 無法創造出紙頁上的紋理，也無法生產紙張，” 她說，“更無法重現你手中那種實體的手感。其實，我認為，正因為科技愈加進步，人們反而對傳統工藝更加著迷。”
為了證明她的觀點，Phemie 提到了幾年前她參觀日本德島縣的阿波和紙傳統産業會館的事。這間工廠專門生產噴墨紙，美術紙與裝飾用紙，並採用兩種傳統技法來製作和紙，分別稱為「溜漉工法」（溜め漉き – Tamezuki）和「流漉工法」（流し漉き – Nagashizuki）。
阿波和紙傳統産業會館的網站是如此描述的—古代平安時代的造紙工藝是這樣進行的：將構樹，火麻與雁皮等植物纖維切成小塊，放入溫和的鹼性液體中煮製。煮好的紙漿經過漂洗，清潔與捶打，使纖維充分分解。接著，將紙漿與水混合，舀入篩網之中。
造紙師會輕搖紙框，使紙漿均勻分佈於網面。經過這道工序，每張紙會一層層堆疊起來，中間以布料隔開。
“這和版畫創作很像，” Phemie 說，“必須親身參與，才能體會其中的感受。科技雖能提升效率，卻無法取代那種殘留在手上的觸感。”
[溫哥華藝術書展的參觀者可與出版商與版畫家面對面交流。Dennis Ha 攝。]
網版印刷適用在特定的藝術創作上
Phemie 發現構樹與網版印刷非常契合，因為它具有良好的吸墨性。但她也指出，網版印刷並不適用於所有類型的藝術創作。
“如果你主要用 iPad 幫你的作品上色，那麼這可能不是最佳選擇。”
這是因為 ODD ONE OUT 的網版印刷是將每一種顏色逐層分別印製的。如果畫家用十幾種甚至更多顏色，成本與時間就會變得不划算。不過，她補充說，如果畫家只用兩種純色，網版印刷的效果會很好。
ODD ONE OUT 是今年溫哥華藝術書展的 29 家新展商之一。書展將於 7 月 4 日（星期五）至 7 月 6 日（星期日）在 Roundhouse 社區藝術娛樂中心舉行。其他新參展商包括來自渥太華的 Nothing New Projects，舊金山的 Now Place，以及紐約的 Homie House Press。
溫哥華藝術書展由 OCW 藝術出版基金會主辦，活動由艾蜜莉卡藝術及設計大學的 Libby Leshgold 畫廊，Fillip，溫哥華美術館及 Western Front 共同策劃—內容包括朗讀會，小組討論和畫家講座。
在接受 Pancouver 採訪時，Phemie 提到她曾與來自英國，澳洲和日本等不同國家的畫家合作。不過，她目前尚未與任何加拿大畫家合作。
“我們會試著與加拿大畫家互動，” Phemie 笑著說，“這正是我們來溫哥華的原因。“
溫哥華藝術書展由 OCW 藝術出版基金會主辦。書展將於 7 月 4 日（星期五）下午 5 點至 9 點，7 月 5 日（星期六）上午 11 點至下午 6 點，以及 7 月 6 日（星期日）上午 11 點至下午 5 點，在 Roundhouse 社區藝術娛樂中心舉行。欲了解更多資訊，請造訪活動網站。
閱讀原文 >> 點此連結
