[Châu Kim-Sanh 在PuSh藝術節上以蹲姿表演《Bleu Néon（藍色霓虹）》舞蹈，攝影：Kinga Michalska。]
編舞家、舞者及電影製作人 Châu Kim-Sanh 正在努力以亞裔僑民的身份發聲。她出生於法國，父母是越南人，並在 25 歲時移居加拿大。這讓她成為所謂的越僑 (Việt Kiều) 的一員——即那些生活在越南以外的越南人。許多越南裔移民對祖國仍懷有深厚的情感。
「如果我們對祖國感到懷舊，往往並不是基於真實的記憶，因為我們並沒有在那裡成長，」Châu 在 Zoom 會議中告訴《Pancouver》。她補充說：「這些懷舊情感是建立在我們父母傳遞的記憶，或者是電影中的影像與刻板印象上。」
對於越僑來說，懷舊根植於想像；然而，第一代越南移民的懷舊則建立在真實的生活記憶中。
四十年前，西貢淪陷後，勝利者將原南越首都西貢改名為胡志明市，以紀念其前領袖胡志明。然而，許多當地居民仍習慣稱這座城市為西貢。
在即將來臨的PuSh國際表演藝術節 (PuSh International Performing Arts Festival) 上，Châu 將呈現一場向西貢致敬的表演，她曾在那裡工作過。在《Bleu Néon（藍色霓虹）》中，她以蹲姿獨舞，周圍被繽紛的燈光所包圍。
「對我來說，這是亞洲身份的一個美麗象徵，」Châu 說道。
《Bleu Néon》中使用了不同類型的音樂。有些音樂代表了已逝的西貢；而在其他時刻，Châu 以越南語唱著嘻哈，配合錄音帶播放，反映出大都市現代的音樂口味。這是因為作為成年人，Châu 與許多西貢的年輕人合作，這些年輕人熱愛這種音樂風格。
「對我來說，越南嘻哈是一個突破，我第一次看到年輕的越南人為自己是越南人而感到驕傲，」她表示。「這在我的一代人中並不存在。」
[觀看《Bleu Néon（藍色霓虹）》預告片]
Châu 舒適地在舞台上蹲著
Châu 最初構思《Bleu Néon（藍色霓虹）》是一個與來自法國和越南的表演者共同創作的舞蹈作品，藍色象徵越南，她編排了柔和的動作來體現西貢的精神。然而，這個想法最終被放棄，因為疫情讓她無法前往越南。
「突然之間，它變成了一個獨舞，所有的注意力都集中在我身上，」Châu 回憶道。
這時她決定在舞台上接近地面跳舞。蹲著的姿勢讓她感到舒適，並且她知道許多越南人會在公共場所採取這個姿勢。此外，Châu 指出，蹲姿也有階級象徵，這是較低收入階層的人常見的姿勢。相比之下，上層階級的西貢家庭則習慣坐在來自西方國家的大椅子或小凳子上。
「擁有椅子意味著什麼？」Châu 問道。「它是財富的象徵。」
《Bleu Néon》於 2022 年 4 月在蒙特婁首演，由 Hazy Montagne Mystique、Jonair 和 Rắn Cạp Đuôi Collective 提供音樂。嘻哈音樂方面則有 Vladimir ‘7Starr’ Laurore、Lil Waterboi、Chuong Trinh 和 Nguyễn Kim Phuong 的支持。
她的作品與許多加拿大文化中對越南人表現的方式有所不同，後者通常被描繪成越南戰爭的悲劇受害者。Châu 認為，加拿大的越南裔社群對此議題有深厚的興趣。她還指出，這些故事讓加拿大人感到自豪，因為他們曾在 1970 年代末和 1980 年代初接納了來自越南的難民。
「對於來到加拿大的越南人來說，這是他們故事的核心部分，」Châu 承認。「但當你去到越南，當地人並不談論戰爭，這也是一個問題，因為這好像根本沒發生過。」
她強調，越南人不僅是戰爭的產物。因此，在《Bleu Néon》中，Châu 探討了其他主題，如語言流失。她還關注了在西方社會中，亞洲人身體的性別物化。
「我常覺得有點難過的是，我們從不談論這些問題，」Châu 說。「我們只談論那些被加拿大人拯救的孩子。」
活動詳情
PuSh國際表演藝術節與 Plastic Orchid Factory 將於 1 月 28 日和 29 日晚上 8:30 在 Left of Main (211 Keefer Street) 聯合呈現《Bleu Néon（藍色霓虹》。購票及更多資訊請洽 PuSh 藝術節網站。此外，Châu Kim-Sanh 和她的老朋友 Chittakone Baccam 將於 1 月 29 日下午 2 點至 3 點在扇形社區藝術與文化中心 (Roundhouse Community Arts & Recreation Centre) (181 Roundhouse Mews) 舉辦一場免費的「Vietnamese Rap Concert for Babies（越南嘻哈寶寶音樂會）」。可透過PuSh藝術節網站報名參加。
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