【李南屏是 Chapel Sound 藝術基金會的藝術總監、首席策展人及共同創辦人。照片由 Zuleyma Prado 提供。】
媒體藝術家和 DJ 李南屏是溫哥華台灣文化節的常客。早在 2018 年,這位酷兒文化製作人便與現代舞蹈藝術家 Emmalena Frederiksson 合作,推出了名為《潮汐的痕跡》的作品。這部 360 度虛擬實境影片由加拿大國家電影局聯合製作,使觀眾置身於溫哥華近海潮間帶泥灘的一場戶外舞蹈表演之中。
去年,這位台灣移民再度以 DJ 身份參加台灣文化節。當時,他與台灣阿美族原住民 DJ 汝妮 同台演出,成為溫哥華勞動節長週末最大舞會的焦點之一。
「我鼓勵人們透過不同的文化途徑更深入地了解台灣,」李南屏在電話中告訴《Pancouver》。「台灣有非常精彩豐富的音樂文化。」
李南屏使用的代名詞是 they 和 them。他們是 Chapel Sound 藝術基金會的藝術總監、首席策展人及共同創辦人,該基金會成立於 2012 年。李南屏出生於台中,熱衷於指導年輕藝術家以及策展支持弱勢藝術家。因此,這也是他們今年在溫哥華台灣文化節所專注的核心之一。
「我提供了一些策展支援,看看能否在不同的社群和世代之間進行交流互動,」李南屏說道。
加拿大亞裔活動協會執行長吳權益 (Charlie Wu) 對這個想法感到非常高興。該協會舉辦的溫哥華台灣文化節今年將以與西班牙的對話為主軸,西班牙曾於 17 世紀殖民過台灣。
因此,李南屏邀請了來自西班牙前殖民地菲律賓和墨西哥的策展人,為不同夜晚安排免費的 DJ 音樂和娛樂活動。

【Barangay Project Society 創意總監 Sophia “Sosa” Laurio 將展現各種街舞風格。】
李南屏承諾會有「展示性競賽」
這些活動被命名為「TECTONIC – 由李南屏策劃 I」和「TECTONIC – 由李南屏策劃 II」,主要針對青少年和年輕族群,活動將於 8 月 31 日和 9 月 1 日在溫哥華美術館北側的 šxʷƛ̓ənəq Xwtl’e7énḵ 廣場舉行。
在第一個晚上,出生於菲律賓的 Barangay Project Society 創辦人兼創意總監 Sophia “Sosa” Laurio 將展示各種街舞風格。Laurio 本身也是一位舞蹈藝術家,對嘻哈、House、威金 (Waacking)、鎖舞(Locking)、Dancehall、Afro-dancehall 和現代舞等舞蹈風格有深刻的見解。
「她精心挑選了不同的舞者,這些舞者將展示特定的舞蹈風格,」李南屏解釋道。「DJ 文化與街舞非常緊密相連。他們播放的音樂決定了舞蹈的風格。」
李南屏將當晚的活動描述為一場「展示性競賽」。來自不同文化的舞者——Simran Sachar、Ririika Maekawa、Tegvaran Sooch、Bboy QD、Amy Zhang 和 Gryffin Ko 將透過肢體動作與節奏進行互動,將在台灣文化節的現場觀眾面前展開這場舞蹈大賽。

【一群才華橫溢的舞者將參加展示性競賽。】
Barangay 建立聯繫
「預賽中最強的舞者將獲得『國王』的稱號,其餘 6 位舞者則需排在場地另一側挑戰『國王』,」台灣文化節網站說明道。「當處於『國王』位置上的舞者輸給挑戰者時,該舞者必須退到隊伍後方,將『國王』頭銜讓給當前獲勝的舞者。」
首先贏得7場比賽的舞者將被授予「國王」頭銜,成為整場比賽的贏家。
Barangay Project Society 是一個非營利組織,通過指導支持年輕舞者。該學會旨在建立互相聯繫,創造橋樑,並與全球藝術家建立長久的關係。
「透過舞蹈,特別是街舞文化,我們創造了充滿活力的體驗,讓人們能夠以開放的心態用新的方式看待自己、彼此及我們的歷史,特別是作為遍佈世界各地的有色人種,」該學會聲明道。
李南屏非常欣賞 Laurio 的努力和付出,為年輕人提供可負擔且易取得的舞蹈課程。
「她希望以正確的方式傳授街舞教育——真正學到音樂的歷史、舞蹈形式的歷史和基礎,」李南屏指出。「這樣的想法真的很棒。」

【 Max Ammo,也被稱為 El Angel Exterminador,將為溫哥華台灣文化節帶來熱情洋溢的拉丁音樂。】
Cadena 支持拉丁裔 DJ
9 月 1 日,李南屏邀請了來自墨西哥市的 Max Ammo 策劃一場地下拉丁裔 DJ 音樂之夜。與李南屏一樣,Ammo 使用的代名詞是 they 和 them。
Ammo,也被稱為 El Angel Exterminador,是 Cadena 組織的一員,該組織還包括來自阿根廷的蒙特婁視聽藝術家 Elias Musiak。Cadena 是一個跨越國家的網絡,支持加拿大各地的地下拉丁裔電子舞蹈音樂表演。
「基本上,這是一個展示更多拉丁美洲 DJ 和藝術家的機會,」李南屏說。
當晚來自墨西哥提華納的 DJ Keygurr 將與李南屏和 IHA(Apple Cabrera 的計劃)同台演出。

【Keygurr、IHA 和李南屏(照片由 Zuleyma Prado 提供)將於 9 月 1 日擔任 DJ。】
李南屏因為曾與智利出生的跨領域藝術家 Soledad Muñoz 合作過一項計劃,而與拉丁美洲有著深厚的聯繫。在過去的兩年中,他們一直在智利拍攝一項計劃。
「她用銅線編織出智利失蹤者的巨大肖像,因為她的家人在 [皮諾切特] 獨裁統治期間被流放,」李南屏說。「過去兩年她一直在智利各個紀念地展示這些編織品。」
李南屏作為影片藝術家也一直在記錄這些編織品的安裝過程。這位獨裁者在 1973 年的一次血腥政變中,從民主選舉的政府手中奪取了權力。
此外,李南屏提到,智利與加拿大也有聯繫,因為加拿大公司已在智利活躍了數十年。
「這將是一個三頻道影片,伴隨著展覽、目錄和座談會,」李南屏透露道。「展覽開幕將於 9 月 13 日在 VIVO Media Arts Centre 舉行。」

李南屏深受台灣歷史的吸引
透過這項研究,李南屏對智利和台灣的 20 世紀歷史之間的相似之處有了更深的認識。兩國都曾深陷於長期的專制統治和戒嚴。
在台灣,政府於 1949 年至 1987 年間實施戒嚴,直到 1992 年言論自由才完全實現。
李南屏提到了一本書《台灣人四百年史》,這本書改變了她的思維。這本書的作者是已故的歷史學家兼社會活動家史明,他探討了台灣在面對多次殖民統治下台灣身份的崛起。
「讀了史明的書後,我才意識到,『天啊,智利在獨裁統治期間發生的事情和台灣的歷史竟然有這麼多的相似之處。』」
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