【设计师蔡惠婷 (Huei-Ting Tsai) 的手工艺创作过程包含将竹子运回她的工作室。】
台湾竹艺师蔡惠婷 (Huei-Ting Tsai) 正为「从农场到餐桌 (farm-to-table)」这个词注入新的生命。在她的情境中，农场遍布着各种竹子，而餐桌则成为了工艺艺术家优雅竹灯的其中一个休息地点。
蔡惠婷来自台湾南部的城市—台南，这里曾是竹编之都。但在二战后的大量商品生产时代，这个手工艺产业遭受了沈重的打击。如今，这项工艺正在复苏，部分归功于蔡惠婷和国立台湾工艺研究发展中心 (National Taiwan Craft Research and Development Institute) 的努力。
蔡惠婷令人印象深刻的设计作品将与其他台湾手工艺品一起展出于温哥华 LunarFest 的「致岛屿 (Island Tribute) 」 编织工艺展。该展览将于2月17日（星期六）、2月18日（星期日）、2月19日（星期一）、下一个星期六（2月24日）和星期日（2月25日）在固兰湖岛 (Granville Island) 的海洋艺术区 (Ocean Artworks) 继续举行。
【灯笼与农历新年有关，但大多数并非由竹子制成。】
该展览还将展出以香蕉丝、蔺草和轮伞草编织而成的作品。
对蔡惠婷来说，她可以使用200多种不同的竹子品种。因此，她能够用这项植物编织出各种令人惊叹的家居用品。
「每种竹子都有不同的特点」，蔡惠婷在去年夏天告诉 Pancouver。
【蔡惠婷将竹子编织成实用的产品。】
工艺家将竹子剖成薄片
仍有一些年长者还在分享这项曾经蓬勃发展的工艺文化的技术。但随着他们步入80和90岁，年轻一代必须将这一技术传承下去。
蔡惠婷 (Huei-Ting Tsai) 解释说，将竹子剖成极细的条状是这项工艺的一部分。接着，他们将这些条片编织成日常用品，包括椅子和篮子。几乎所有工序都是手工完成的，尽管蔡惠婷在制作像竹耳环这样的小物件时会使用一些小工具。
【台湾手蔺 (Tshioh Rushcraft) 使用蔺草制作帽子、包包和各项家居用品。】
与此同时，位于台湾西北部的台湾蔺草学会 (Taiwan Yuan-Li Handiwork Association) 为「致岛屿」展览提供了蔺草编织品。根据该学会成员之一的台湾手蔺 (Tsioh Rushcraft) 的林宥均所说，台湾原住民是最早以蔺草编织的人。
「然后，随着时间的推移，他们将技术传授给汉人，汉人再将其用于日常生活中，」林宥均去年在西门菲莎大学 (Simon Fraser University) 的展览前告诉 Pancouver。
最终，蔺草制品成为了继糖和稻米之后台湾的第三大出口产品。然而，编织业进入了衰退期，工匠们纷纷查找其他产业的工作。近年来，这项工艺正在复苏，台湾蔺草学会邀请了数十位前手工艺人重新进入这项产业。
【噶玛兰部落的成员透过香蕉丝编织与长者重新创建联系。】
男女合作
在台湾，另一项流行的手工艺是香蕉丝编织。而族长是噶玛兰部落的严玉英，她在62岁时才开始从事这项工艺。根据大多伦多 LunarFest 的网站，噶玛兰人「编织是为了向世界宣告他们的存在」。
「他们正在查找母亲坐在地上以香蕉丝编织整个语言和文化的回忆，」该网站说。「这是一项透过所有女性和男性的集体努力：砍树、剥皮、晒干、缝纫、天然染色和纺纱。」
第四组工艺品为台湾古老的原住民传统提供了现代化的诠释。阿美族部落的年轻成员创立了一个名为 Kamaro’an 的设计品牌，将轮伞草融入时尚、现代的设计中。
【一个 Kamaro’an 的传统篮子。】
例如，一个手柄透过编织与一个提袋相连，这种编织方式类似于阿美族部落的渔网与网边的链接方法。这是这些年轻工匠表达他们的故事并打破对他们文化的刻板印象的一种方式。
「Kamaro’an 不限制他们使用的材料」，大多伦多 LunarFest 的网站说。「轮伞草是阿美族的传统编织植物；为了适应现代设计，他们还使用皮革、金继和陶器。
「始终不变的是他们如何传承部落的精神，在现代社会中融合传统的技术。」
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